To je to, co sledujeme: „Uvnitř Llewyna Davise“ – hudební drama bratří Coenů s Oscarem Isaacem

UVNITŘ LEWYN DAVIS: DOBŘE TŘETÍ, OH, ZLATKO, TŘETÍ DOBŘE

UVNITŘ LEWYN DAVIS: TŘETÍ DOBŘE,
Ó, LÁSKU, TŘETÍ TŘETÍ DOBŘE

SERGEY CHATSKY | 16.06.2020

Citlivá tragikomedie bratří Coenů o lidové hudbě, lehkém smutku a překvapivě inspirativním totálním životním selhání

UVNITŘ LEWYN DAVIS: TŘETÍ DOBŘE,
Ó, LÁSKU, TŘETÍ TŘETÍ DOBŘE
SERGEY CHATSKY | 16.06.2020

Citlivá tragikomedie bratří Coenů o lidové hudbě, lehkém smutku a překvapivě inspirativním totálním životním selhání

Režie: Ethan Coen, Joel Coen
Země: USA, Velká Británie, Francie
Год: 2012

Ethan a Joel Coenovi jsou špičkoví scénáristé. Mnoha lidem se nelíbí, že se příliš horlivě řídí zásadou „příběh pro historii“, ale jen málokdo by se odvážil označit jejich filmy za líné nebo povrchní. Režisérské duo není zvyklé se vnucovat do rámce konkrétních žánrů, a tak v jejich filmografii najdete kriminální dramata, učebnicové westerny i absurdní špionážní komedie. Jako velcí příznivci smíchu lidské hlouposti však umně umějí spojit mnohovrstevnatou tragikomedii s prvky sekvenčního thrilleru, šitého na míru podle vzorů raných filmů Romana Polanského.

Svět Coenů je nespravedlivý. Jejich hrdinové se často stávají obětí série smrtelných nehod nebo vlastní nerozvážnosti. Misantropie vlastní zápletkám bratrů-režisérů pomáhá zajistit, aby se postavy v jejich dílech nejen ocitly v nevýhodné pozici, ale zapletly se do situací „na hranici života a smrti“, absurdně klamných a rozporuplných.

S filmem o těžkém osudu zbídačeného folkového zpěváka Llewyna Davise z newyorské Greenwich Village v roce 1961, natočeném podle memoáru „Starosta MacDougal Street“ hudebníka Davea Van Ronka, jsou výše uvedené přídomky korelovány spíše neochotně. Hlavní postavou je klasický smolař s kytarou a prázdnými kapsami, na kterého najednou dopadá „mor, zima a deset egyptských ran“. Penny vydělané vystoupením ve skromném manhattanském baru opravdu nepomáhají vyžít a Llewyn musí střídavě trávit noc na pohovkách pár přátel a známých. Ozvěny minulosti v podobě neúspěšné studiové kariéry, vyhrocené vztahy s příbuznými a bývalou přítelkyní neustále emocionálně tlačí na hlavního hrdinu, který je zvyklý jít s proudem a nehádat se s osudem. Jeho budoucnost je nejasná a jeho přítomnost neslibuje nic dobrého. Světlo na konci tunelu nenápadně naznačuje, že samotný tunel je bez osvětlení.

Na natáčení „Inside Llewyn Davis“

Zdálo by se, že naše pozornost je věnována původnímu Cohenovu začátku. Beznadějný hrdina, jaksi se potácí na dně společenského žebříčku a má obrovský prostor pro posměch ze své situace. Vše však není tak jednoduché, jak by se mohlo zdát. „Uvnitř Llewyna Davise“ je v kontextu tvorby Coenů skutečným „temným koněm“ spolu s bezprecedentními „Miller’s Crossing“ a „No Country for Old Men“. Jedná se o melancholické filmové blues, transformující velmi netriviálním způsobem rozpoznatelné rysy bolestně známého autorského stylu.

Na základní úrovni se Llewyn Davis příliš neliší od řekněme příkladného Bartona Finka. Scenáristické postupy Roberta McKeeho tu a tam přejdou na maximum, a proto příběh ke konci končí v Cohenově typickém „nikde“, postavy jsou v krajně nezáviděníhodné pozici a celková nálada kolísá mezi sžíravou a ironickou a slzavý. Zjevují se proto jemné deformace výrobního schématu, tentokrát zaměřeného na zobrazení mnohem všednějších záležitostí.

„Uvnitř Llewyna Davise“ zcela postrádá záměrnou frašku charakteristickou pro Ethana a Joela, což posiluje divákovu víru v nemožnost, že neslušnost spáchaná na druhé straně obrazovky se může stát v reálném životě. Neexistují žádné surrealistické sekvence, jako jsou Dudeovy bowlingové sny v The Big Lebowski, ani kreslené vtipy jako samozvaný James Bonds v Burn After Reading. Zdá se, že Coenové poněkud ochladli ve vlastní vášni dělat si legraci z neúspěchů svých postav. Samozřejmě aktivně přilévají olej do ohně, ale s „černukhou“ nezacházejí příliš daleko.

Protivenství nemilosrdně dopadá na Llewyna, aniž by zpomalil a neztrácel čas maličkostmi. Jeho putování je názornou ilustrací slavného Murphyho zákona, nebo, chcete-li, ruského lidového „problémy nepřicházejí samy“. „Inside Llewyn Davis“ je depresivní a extrémně chladné dílo, ale Ethan a Joel se snaží každý zvrat osudu osvětlit matným paprskem naděje a ve chvílích velkého zoufalství jejich postavy nalézají záchranu před drsnou realitou v hudbě.

Nezapomínejte, že Llewyn Davis je folkový zpěvák, a to dobrý. Vůbec nezáleží na tom, za jakých okolností bude muset odhalit opotřebovanou šestistrunku, na sezení ve sklepním baru nebo na konkurzu s prominentním producentem – slast pro uši diváka je zaručena.

Soundtrack vytvořil pravidelný hudební producent Coensových, T-Bone Burnett. Spolu s Justinem Timberlakem a Marcusem Mumfordem z Mumford & Sons vybrali a zaranžovali mnoho country a bluesových písní populárních v šedesátých letech. Odysea bez peněz potulného umělce je doprovázena sametovým zvukem akordů „Hang Me, Oh Hang Me“, „The Death of Queen Jane“, „Green, Green Rocky Road“ a mnoha dalších lidových skladeb „podle ucha“ . Hřejivá paleta zvuků harmonicky doplňuje atmosféru ponuré zimy, která prochází celým filmem, a linky písní se rýmují s osobní tragédií hlavního hrdiny a odhalují komplexní charakter hladového outsidera.

Není tajemstvím, že bratři Coenové jsou zvyklí psát role pro konkrétní herce. „Uvnitř Llewyna Davise“ nebylo výjimkou. Oscar Isaac, známý jako neklidný rebel během školních let, se nikdy nerozešel se svou oblíbenou kytarou a na vlastní kůži zažil všechny potíže, které trápí jeho alter ego na obrazovce. Se svou kapelou jezdil dlouhou dobu po klubech v Miami a dokonce několikrát vystupoval jako předkapela slavné skupiny „Green Day“. Věčně mladý a proti sociálním konstruktům, hudebník posedlý svým oblíbeným řemeslem a navíc obdařený vynikajícími hlasovými schopnostmi – hledejte toho nejlepšího kandidáta na roli Llewyna Davise. Ethan a Joel měli pravdu. Isaacův pronikavý a smutný pohled vás přiměje si ho zamilovat od prvních snímků a sám herec dovedně hraje beznadějného snílka zmateného v sobě, prožívajícího krizi středního věku, umocněnou finanční insolvencí.

Postavy Coenů nemohou existovat mimo krizové situace, neexistují pro ně hraniční stavy. Vychytralí gangsteři, úředníci, zasmušilí holiči a neúspěšní podvodníci – ti všichni čelí nehostinnému podpásu života, přežívají ránu za ranou, ale přesto pokračují v cestě ke svému zamýšlenému cíli, i když cesta k němu vede přes podvod, mrtvoly a nepředvídatelné hady. osudu. Motivující myšlenka, že ani ta nejbezvýchodnější situace není důvodem ke kapitulaci, se vine jako červená nit všemi Cohenovými díly.

„Uvnitř Llewyna Davise“ lze nazvat nejvizuálnější interpretací této myšlenky mezi těmi, které se kdy našly ve filmové kolekci slavného hollywoodského tandemu. Tento film nepostrádá oblíbené režijní postupy Ethana a Joela a charakteristické komické náčrty, a ty druhé neodvádějí pozornost diváka od toho hlavního. Z příběhu tak srdečného jako trapného v dobrém slova smyslu o ztracené duši, která nedobrovolně uvízla ve špatném čase, na špatném místě a za špatných okolností.

Tento příběh je cyklický. Llewyn se znovu pohádá se svými blízkými, zazpívá pár různých písní v klubu Gaslight, dostane pěstí od cizince a skončí na ulici se svou věrnou kytarou a cizí kočkou v náručí. Objeví se další ex, který bude požadovat peníze za neplánovaný potrat, další amatér nabídne společnou nahrávku téměř zdarma a pokus o návrat k někdejší slávě nebo návrat k normální práci opět nevyjde. Ale kdo ví, třeba se tento koloběh smůly zpomalí a symbolická titulní píseň „Fare Thee Well“ bude hrát nově, bez žalostných not, ale s velkou nadějí, která jako obvykle raději opouští scéna být poslední.