News

Od „Draculy“ po „Lawrence z Arábie“: 22 nejlepších anglických filmů

Jaké filmy obdivují a doporučují ke zhlédnutí Christopher Nolan, Quentin Tarantino, bratři Coenové a Steven Spielberg.

Záběr z filmu „Zadní okno“

Záběr z filmu „Zadní okno“
autor

Pokud se na někoho můžete spolehnout ve svých filmových znalostech, jsou to režiséři, kteří točí naše oblíbené filmy. Co se jim líbí, co považují za must see a jaké filmy je kdysi inspirovaly k tomu, aby se stali těmi, kdo točí filmy? Režiséři od Quentina Tarantina a Larse von Triera po Wese Andersona a Tima Burtona mají hodně co říct, pokud jde o jejich oblíbené filmy.

Quentin Tarantino

Quentin Tarantino má vždy co říct k filmu, o kterém ví všechno a zdá se, že i víc. Tarantino miluje narážky, pocty a pohrávání si s žánry, takže jeho vkus v kinematografii lze říci, že je komplexní.

Mezi doporučení od Quentina Tarantina patří slavný hongkongský akční film „Pět prstů smrti“ (1972), hrůza „Tři tváře strachu“ (1963) a excentrická stará komedie „Rychleji, kočičko! Zabít! Zabít!“ (1965). Z režisérů vyzdvihuje Martina Scorseseho a jeho „Taxikář“ (1976), Brian De Palma a jeho adaptace románu Stephena Kinga „Carrie“ (1976). Obecně platí, že Tarantino miluje noir, francouzskou novou vlnu, klasické westerny – seznam je nekonečný.

Zajímavé:  Kterým správcům úloh byste měli věnovat pozornost?.

Mezi oblíbence Quentina Tarantina patří naši krajané. O „Noční hlídka“ (2004) Tarantino o svém oblíbeném ruském režisérovi Timuru Bekmambetovovi řekl: „Myslím, že je to fantastický snímek. Tarantino je také velkým fanouškem díla Sergeje Ejzenštejna: „Jeho práci nemůžete nemilovat! Jeho „Alexander Něvský“ [1938] – prostě neskutečné!”

Katherine Bigelow

V roce 2010 získala Kathryn Bigelow Oscara za nejlepší režii za The Hurt Locker (2008). Ve svém projevu Bigelow poděkovala svému bývalému manželovi Jamesi Cameronovi (kterého mimochodem v nominaci porazila). Cameron natočil známé „Terminátor“ (1984), po kterém sci-fi už nikdy nebylo jako dřív. Pro Bigelow měl film také zvláštní roli: „Terminátor změnil kinematografii“, jak řekla. Kathryn Bigelow strávila svou kariéru natáčením válečných filmů (The Hurt Locker, K-19) a thrillerů a kriminálních dramat (Téměř tmavá, Modrá ocel). Není překvapením, že jejím oblíbeným režisérem je Martin Scorsese, známý svými silnými dramaty. O jeho malbě „Mean Streets“ (1973) a drama Sama Peckinpaha „The Wild Bunch“ (1969) Bigelow říká, že „obrátili její život.“ Z „nadčasových klasik“ dává Bigelow přednost Alfredu Hitchcockovi – „Psycho“ (1960), „Ptáci“ (1963), „Zadní okno“ (1954).

Martin Scorsese

Martin Scorsese jako „živoucí legenda kinematografie“ byl přirovnáván ke Stanleymu Kubrickovi a dnes je jeho postavení jednoho z nejlepších moderních režisérů stejně nepopiratelné jako jeho autorita. Málokdo dokáže posoudit kinematografii lépe než autor filmů „Mean Streets“, „Goodfellas“, „Casino“, „Gangs of New York“, „Aviator“ a dalších kultovních filmů. Sám Scorsese miloval kino od dětství a vždy měl rád především historický žánr – „Země faraonů“ (1955), „El Cid“ (1961). Na svém seznamu „filmů, které by měl vidět každý začínající filmař“, uvádí 2001: Vesmírná odysea (1968) Kubricku, „Osm a půl“ (1963) Federico Fellini, „Tales of the Misty Moon After the Rain“ (1954) Kenji Mizoguchi a „Občan Kane“ (1941) Orson Welles. Scorsese o tom druhém mluví se zvláštním potěšením: „Orson Welles byl přírodní silou, přišel do světa kinematografie a všechny ostatní odsunul do pozadí. S Občanem Kaneem hodně zariskoval a skončil s nejodvážnějším filmem, jaký kdy byl natočen. Myslím, že Občan Kane je svým způsobem na špičkové úrovni.“

Zajímavé:  Jak vtipkovat, abyste neurazili své blízké.

Čtěte také: Jak vznikal film „2001: Vesmírná odysea“.

Wes Anderson

Wese Andersona jsme si zvykli spojovat s pestrými barvami, výstředními, ale sladkými postavami, originálními zápletkami a trochou černého humoru (i když Anderson se také ukazuje být poněkud laskavý). Nejvýraznějším příkladem toho všeho v každém smyslu je The Grand Budapest Hotel, možná dosud hlavní Andersonovo mistrovské dílo (s nominací na Oscara za nejlepší film roku 2014). Kupodivu oblíbené filmy režiséra-mistra pestrých barev jsou téměř výhradně černobílé (a ne příliš známé široké veřejnosti): „Madam de. „(1953), „Nahodile, Balthazar“ (1966), „Pigs and Armadillos“ (1961), „Hmyzí žena“ (1963). Andersonův hlavní filmový oblíbenec je také docela nečekaný: jde o psychologický thriller Romana Polanského „Rosemary’s Baby“ (1968). Anderson o své inspiraci říká: „Je tu jeden film, ke kterému se často vracím, a to je Rosemary’s Baby.“ Měl na mě velký vliv, včetně myšlenek; byl vždy jedním z mých prvních míst.“

David Lynch

Záběr z filmu „Zadní okno“

Záběr z filmu „Zadní okno“

Tvůrce filmů Twin Peaks, Lost Highway a Mulholland Drive je pro někoho uznávaným géniem, pro jiné je prostě jedním z nejneobvyklejších či nepochopitelných režisérů naší doby. Tak či onak, Lynchovy filmy (zejména „Eraserhead“) z něj udělaly žijící legendu, a když čtete jeho rozhovory o jeho oblíbených filmech, máte pocit, že to všechno má svůj důvod (stejně jako u Lynche obecně) . Ředitel říká: „V jeho „Okno do dvora“ Alfred Hitchcock brilantně vytváří, nebo spíše znovu vytváří, celý svět na velmi omezeném prostoru. James Stewart sedí po celou dobu akce na invalidním vozíku, a přesto nám jeho úhel pohledu umožňuje plně vysledovat velmi složité kriminální schéma. Hitchcock ukazuje divákovi neuvěřitelné množství, zatímco ve skutečnosti ukazuje velmi málo. Uspěje, protože byl skutečným mistrem.“

Zajímavé:  Jak jíst zdravě a rozmanitě, ale ne příliš draho.

Christopher Nolan

Filmy Christophera Nolana se obecně dělí na epické (The Dark Knight), mozek lámající (The Prestige) a mozek lámající epos (Inception). Nolan sám předvídatelně miluje kultovní fikci – „2001: Vesmírná odysea“ и „Blade Runner“ (1982). Nolan si také vybírá film zcela jiného žánru – „Tenká červená čára“ (1998). Říká: „Často vidím pokusy napodobit přístup Terrence Malicka k těm okamžikům, kdy nahlížíme do něčího vnitřního světa nebo paměti. „The Thin Red Line“ pro mě byla skutečným zjevením: vidíme zde přechody do vzpomínek a flashbacků – a to jsou velmi jednoduché přechody, bez jakéhokoli rozmazání a podobně. V Mementu [Nolanovo kriminální drama], kde hlavní hrdina vzpomíná na svou ženu, jsem to použil – byla to vědomá imitace Tenké červené linie.“

Bratři Coenové

Bez nadsázky lze Ethana a Joela Coenovi označit za klasiky moderní kinematografie – s filmy jako „Fargo“, „Velký Lebowski“, „Ó bratře, kde jsi?“, „Muž, který tam nebyl“, „Ne Country for Old Men“, „Burn After Reading“, „True Grit“ a „The Balada of Buster Scruggs“. Coenové jsou stejně dobří v psychologii i napětí, jejich humor je většinou černý a jejich satira je velmi sžíravá. Tento „nerv“, který je stejně přítomen ve filmech bratří Coenů v komediích, thrillerech a dramatech, byl poháněn vlivem Alfreda Hitchcocka a jeho filmů. „Psycho“, Roman Polanski a jeho „Rosemary’s Baby“, stejně jako Stanley Kubrick se svými filmy „The Shining“ (1980), “ Mechanický pomeranč “ (1971), Dr. Strangelove aneb Jak jsem se přestal bát a miloval bombu (1964). „Doctor Strangelove“ je ukázkou humoru od Kubricka, který si režiséři zjevně nemohli nevšimnout.

Čtěte také: Rosemary’s Baby. Šílenství ve městě

Tim Burton

Režisér filmů „Střihoruký Edward“, „Předvánoční noční můra“, „Sleepy Hollow“, „Velká ryba“, „Mrtvá nevěsta“ a „Alenka v říši divů“ je všem známý jako „nejlepší hollywoodský podivín“ a jeho podpis je rozmarný , magický gotický styl – extrémně snadno rozpoznatelný. Burton živí svou spletitou představivost městskými legendami, strašidelnými příběhy a dokonce jen strašidelnými pohádkami. To vše dohromady docela připomíná jeden z Burtonových oblíbených filmů – „Dracula“ 1958, kde Christopher Lee hrál hraběte Draculu a Peter Cushing hrál Gabriela Van Helsinga. Burton má obecně rád upíří téma: „Dracula: Rok 1972“ (1972), také s Christopherem Leem jako Drákulou a „Omega Man“ (1971), jedna z filmových adaptací románu Richarda Mathesona I Am Legend. Inspirací pro jeho vlastní animované pohádky a „animační manuál“ byla stará klasika: „Jason a Argonauti“ (1963) и „Zlatá cesta Sindibáda“ (1973).

Zajímavé:  Jak zhubnout 30 kg, naučit se hrát na kontrabas a stát se mořskou pannou - rozhovor s Olgou Levitskaya, Cyber ​​​​Myonics.

Steven Spielberg

Jeden z nejvýznamnějších světových režisérů, který osobně ovlivnil tvář moderního Hollywoodu, odpovídá na otázku „odkud se co vzalo“ shodně se svými kolegy z tohoto seznamu. Spielberg miluje „Občan Kane“ и „2001: Vesmírná odysea“, stejně jako filmy Alfreda Hitchcocka „Psycho“ и „Ptactvo“. Ale skutečně ikonický snímek pro něj byl „Lawrence z Arábie“ (1962) David Lean, o kterém Spielberg mluví při každé příležitosti, kterou dostane. „Tohle je film, od kterého to pro mě všechno začalo, díky němu jsem se dal na svou profesionální dráhu. Stále se na něj dívám jako na obrovský zázrak.“ Spielberg poprvé viděl Lawrence z Arábie ve věku 13 let. „Sledoval jsem to v několika fázích. A pokaždé, když jsem odcházel z kina šokován až do morku kostí.“ Leanův vliv je patrný v mnoha Spielbergových filmech, zejména po vizuální stránce.

Lars von Trier

Ti, kteří neobdivují práci Larse von Triera, mají tendenci se divit, proč vyrábí to, co vyrábí. Sám kontroverzní dánský režisér, tvůrce filmů Breaking the Waves, Tanečnice ve tmě, Dogville, Antikrist a Melancholia, prostě zůstává věrný sám sobě a ve svém charakteristickém stylu se nazývá „nejlepším režisérem na světě“. Možná jako vtip, nebo možná – kdo ví.

Filmy, které von Trier miluje, mohou místy mluvit samy za sebe – lze však celkem snadno předpokládat, že má rád „neformát“. Von Trier je velkým fanouškem Ingmara Bergmana: patří mezi jeho oblíbené obrazy „Úsměvy letní noci“ (1955), „Jahodové pole“ (1957) и „Temně přes sklenici“ (1961). Navíc je známým obdivovatelem ruského režiséra Andreje Tarkovského, o kterém říká: „Pro mě je Tarkovskij skutečný bůh. Když jsem se poprvé podíval „Zrcadlo“ [1974], pak jsem zažil skutečnou extázi.“ Ve von Trierových filmech je mnoho narážek na Tarkovského filmy a dokonce Antikrista oficiálně zasvětil svému idolu (reakce veřejnosti na film však byla negativní).

Zajímavé:  Málo známé, ale nepochybně užitečné funkce vyhledávání Google.

Film, který von Trier obdivuje individuálně, je „The Night Porter“ (1974) Liliana Cavaniová. V rozhovoru řekl, že jednou přišel do Cavani s květinami, aby mu poděkoval za The Night Porter. I když z Cavaniho reakce by se dalo usoudit, že jeho nadšení z tohoto filmu nesdílela ani jeho tvůrce.

normalizovaný obal;normalizovaný obal;

Můžete přidat libovolný zdroj RSS (včetně LiveJournalu) do svého kanálu přátel na stránce syndikace.

Prvotní informace – http://lifehacker.ru.
Tento deník je vytvořen z otevřeného zdroje RSS na http://feeds.feedburner.com/lifehacker-ru a je doplňován v souladu s přidáním tohoto zdroje. Nemusí odpovídat obsahu původní stránky. Vysílání bylo vytvořeno automaticky na žádost čtenářů tohoto RSS feedu.
V případě jakýchkoliv dotazů k provozu této služby nás prosím kontaktujte ze stránky s kontaktními informacemi.

rss_hacker Komentáře ( 0 )

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *

Back to top button